Se você já se pegou discutindo teorias malucas sobre o final de uma série, imitando falas icônicas em reuniões com amigos ou, quem sabe, até mudando o ringtone do celular para a trilha de abertura de uma produção famosa, saiba: você não está sozinho. As séries de TV deixaram de ser apenas entretenimento para assumir um papel central na cultura pop mundial, moldando comportamentos, ditando tendências e até influenciando costumes. Prepare-se para um mergulho nostálgico (e um pouquinho geek) pelas produções que, sem exagero, redefiniram o imaginário coletivo e tornaram-se muito mais que simples programas de TV.
Tudo começou lá atrás, quando a televisão ainda era um trambolho na sala e reunir a família em frente a ela era praticamente um evento. Séries pioneiras como “I Love Lucy”, nos anos 1950, não só fizeram milhões rirem, como também desafiaram tabus e abriram espaço para mulheres protagonistas — imagine o impacto de Lucy Ricardo ao mostrar que a dona de casa podia ser a verdadeira estrela do lar. Foi aí que a TV percebeu seu superpoder: formar opiniões e provocar conversas que extrapolavam os limites da telinha.
Nos anos 1990, “Friends” surgiu não apenas como mais um sitcom, mas como um verdadeiro fenômeno global. As piadas internas entre Rachel, Ross, Monica, Chandler, Joey e Phoebe atravessaram gerações. O corte de cabelo da Rachel virou referência mundial (quem nunca pediu “igual ao da Rachel” no salão, que atire a primeira escova!). A famosa cafeteria Central Perk virou ponto turístico em Nova York, e o conceito de “amizade como família” ganhou força em todos os cantos do mundo. E olha que estamos falando de uma série lançada há mais de trinta anos!
Outra que virou sinônimo de mudança foi “Os Sopranos”. Imagine só: um mafioso com crise de ansiedade sendo analisado no divã? Tony Soprano humanizou vilões e abriu caminho para anti-heróis complexos, mostrando que até os caras durões têm seus dilemas existenciais. A série foi pioneira ao explorar temas psicológicos e familiares de forma crua e realista, influenciando uma leva de produções posteriores, de “Breaking Bad” a “Mad Men”.
Por falar em “Breaking Bad”, o que dizer de uma produção que popularizou até a química? Walter White, o professor de química que virou traficante, não apenas rendeu memes e discussões calorosas em fóruns de internet, mas também inspirou debates sobre moralidade, ética e até mesmo o sistema de saúde americano. A virada de personagens aparentemente comuns em figuras controversas ganhou tanto espaço que virou quase uma tendência obrigatória no roteiro das séries modernas.
Não dá para esquecer de “Lost”, responsável por transformar espectadores em verdadeiros detetives. Cada episódio lançava pistas e mistérios, alimentando fóruns, grupos e teorias que pareciam não ter fim. A febre foi tamanha que o conceito de “spoiler” ganhou status de crime entre fãs. “Lost” praticamente inventou a experiência coletiva de acompanhar séries online, muito antes do termo “binge-watching” bombar com os streamings.
E, claro, não podemos falar de impacto cultural sem citar “Game of Thrones”. Entre dragões, reviravoltas e mortes chocantes (R.I.P. personagens que mal conhecemos e já amávamos), a série elevou o padrão de produção televisiva e virou assunto obrigatório em rodinhas do trabalho, redes sociais e bares do mundo inteiro. O episódio “A Batalha dos Bastardos” entrou para a história como um dos mais caros e assistidos da TV, e a expressão “winter is coming” virou meme eterno.
Algumas séries também marcaram época por representarem grupos antes invisíveis na mídia. “Will & Grace” e “Pose”, por exemplo, abriram portas para discussões sobre diversidade e representatividade. O impacto não ficou restrito à TV: esses movimentos se espalharam pela moda, pela música e até pela política, mostrando que o poder das séries vai muito além do entretenimento.
Hoje, em 2025, vivemos a era de ouro dos streamings, com produções como “Stranger Things” e “The Mandalorian” conquistando públicos de todas as idades e países. O legal é ver como, mesmo com tanta tecnologia e diferentes plataformas, as séries continuam sendo nosso elo com o mundo — seja para rir, chorar, debater ou simplesmente maratonar debaixo do cobertor. E cá pra nós: já reparou como a trilha sonora dessas séries também dita o que vai bombar nas playlists? Não é à toa que a música de Kate Bush voltou ao topo das paradas graças a uma certa cena de “Stranger Things”.
No fim das contas, as séries de TV se tornaram um reflexo e motor da cultura pop, ajudando a construir memórias afetivas, inspirando projetos, novos artistas e, claro, pautando conversas diárias. Se você também adora mergulhar nesse universo – e de quebra descobrir músicas novas para embalar suas maratonas –, fica a dica: o Soundz (https://soundz.com.br) é a plataforma de streaming de música grátis para você escutar hits que marcaram gerações e criar aquela playlist perfeita. E ainda tem uma revista digital recheada de conteúdos para todos os gostos. Bora conferir?
